Смысл финала и сценическая история комедии Н.В. Гоголя "Ревизор" – это очень интересные и важные темы для понимания произведения.
Смысл финала комедии "Ревизор"
Финал "Ревизора" – это знаменитая "немая сцена", которая является кульминацией и развязкой всего действия. Её смысл многогранен и глубок:
1. Разоблачение и крах иллюзий: Весь город, от городничего до мелких чиновников, жил в страхе перед ревизором и одновременно в надежде на то, что им удастся обмануть его. Они сами создали себе иллюзию значимости Хлестакова, поверили в его ложь и в итоге оказались полностью разоблачены. Немая сцена показывает их шок, ужас и осознание собственного позора.
2. Наказание за грехи: Гоголь не показывает прямого наказания в виде тюрьмы или ссылки, но "немая сцена" – это моральное наказание. Чиновники, привыкшие к безнаказанности и уверенные в своей хитрости, вдруг оказываются перед лицом истинного ревизора, который, как они понимают, уже всё знает. Их лица, застывшие в ужасе, говорят о том, что они осознали неотвратимость возмездия.
3. Символ всеобщего порока: Гоголь сам говорил, что в "Ревизоре" он решил собрать "в одну кучу всё дурное в России". Немая сцена символизирует не только разоблачение конкретных чиновников, но и обличение пороков всего общества – взяточничества, казнокрадства, лицемерия, страха, глупости. Каждый персонаж в этой сцене представляет определённый порок, и их общее оцепенение говорит о том, что эти пороки пронизывают всё общество.
4. Открытый финал и призыв к самоанализу: Хотя на сцене появляется жандарм с сообщением о приезде настоящего ревизора, Гоголь не показывает, что будет дальше. Это сделано намеренно. Открытый финал заставляет зрителя задуматься: а что же произойдёт? И самое главное – он призывает каждого зрителя посмотреть на себя, на своё окружение, на своё общество и задаться вопросом: "А не сидит ли во мне самом такой же Хлестаков или такой же городничий?" Гоголь хотел, чтобы зритель почувствовал, что "Ревизор" – это не просто комедия о далёких чиновниках, а зеркало, в котором отражаются его собственные недостатки.
5. Мистический подтекст: Некоторые исследователи видят в финале и мистический подтекст. Настоящий ревизор, который появляется в конце, может быть истолкован как высшая, божественная справедливость, которая рано или поздно настигнет каждого. Это придает финалу ещё большую глубину и трагизм.
Сценическая история комедии "Ревизор"
Сценическая история "Ревизора" – это долгий и сложный путь, полный триумфов, скандалов и переосмыслений.
1. Первая постановка (1836 год, Петербург, Александринский театр):
* Премьера состоялась 19 апреля 1836 года.
* Спектакль вызвал огромный резонанс. Публика разделилась: одни были в восторге, другие – возмущены.
* Император Николай I, присутствовавший на премьере, одобрил пьесу, сказав: "Ну и пьеска! Всем досталось, а мне – более всех!" Это спасло пьесу от запрета.
* Однако многие чиновники и консервативная часть общества восприняли пьесу как оскорбление и клевету на Россию.
* Сам Гоголь был разочарован первой постановкой. Он считал, что актёры не поняли глубины его замысла, играли слишком карикатурно, превращая комедию в фарс. Особенно его расстроило исполнение роли Хлестакова, который, по мнению Гоголя, должен был быть не просто лжецом, а "пустым человеком", который сам верит в свою ложь.
2. Дальнейшие постановки в XIX веке:
* "Ревизор" быстро вошёл в репертуар всех русских театров.
* Пьеса часто ставилась как сатирическая комедия, высмеивающая пороки чиновничества.
* Однако многие режиссёры и актёры продолжали трактовать Хлестакова как обычного плута, а не как "пустого человека", что не всегда соответствовало замыслу Гоголя.
* В этот период формировались классические образы персонажей, которые затем стали эталонными.
3. Постановки в начале XX века и после революции:
* В начале XX века, с развитием режиссуры, появились новые подходы к "Ревизору".
* Всеволод Мейерхольд в 1926 году поставил "Ревизора" в Театре имени Вс. Мейерхольда. Это была революционная постановка, которая подчеркивала гротеск, абсурд и символизм пьесы. Мейерхольд видел в "Ревизоре" не только сатиру, но и трагедию, предчувствие катастрофы. Он использовал необычные декорации, костюмы, грим, чтобы усилить впечатление.
* После революции "Ревизор" часто трактовался как обличение царского режима и его чиновников, что соответствовало идеологическим установкам того времени.
4. Современные постановки:
* В наши дни "Ревизор" продолжает оставаться одной из самых популярных и востребованных пьес в русском театре.
* Современные режиссёры часто ищут новые смыслы в пьесе, перенося действие в современность, акцентируя внимание на универсальности человеческих пороков.
* Появляются постановки, которые подчеркивают трагизм ситуации, абсурдность бытия, а не только комедийность.
* Роль Хлестакова по-прежнему вызывает споры и различные трактовки – от легкомысленного враля до почти мистического персонажа, который является воплощением всеобщей лжи.
* "Немая сцена" остаётся центральным элементом финала, и каждый режиссёр стремится найти своё уникальное решение для её воплощения, чтобы максимально передать шок и ужас персонажей.
Таким образом, "Ревизор" – это не просто комедия, а глубокое философское произведение, которое продолжает быть актуальным и вызывать размышления о человеческой природе и обществе. Его финал и сценическая история ярко демонстрируют эту многогранность.
