Анализ художественного историзма и роли совести в произведениях Гоголя

Продолжаем разбирать вопросы по произведениям Н.В. Гоголя. 9. Черты художественного историзма Гоголя не оставались неизменными. В «Вечерах на хуторе близ Диканьки» историзм был тесно связан с фольклором, с народной фантастикой. В дальнейшем Гоголь всё больше погружался «в сор и дрязг» современной жизни. Он прямо вписывал своих героев в быт, который изображал детально и подробно. Этими свойствами отличается и комедия «Ревизор». По мысли Гоголя, в русском обществе исчезла совесть. Души людей утратили её. Наша совесть есть данный нам Богом ревизор души, не тот ложный, которым предстаёт Хлестаков, а настоящий, который как символ появляется в финале комедии. Он невидим, но непременно присущ всем. И когда он обнаруживается, то наступает душевный крах для бесчестных, пошлых и бездушных людей. Смех над ними соединяется с горечью, с убийственной иронией. В таком состоянии оказывается городничий. Подтвердите эти размышления примерами из текста комедии «Ревизор». Ответ: Действительно, художественный историзм Гоголя менялся. Если в «Вечерах на хуторе близ Диканьки» он опирался на фольклор, народные предания и мистику, то в «Ревизоре» он глубоко погружается в «сор и дрязг» современной ему действительности, изображая быт и нравы чиновничества с детальной точностью. Мысль Гоголя об исчезновении совести в русском обществе и о том, что совесть — это «данный нам Богом ревизор души», который появляется в финале комедии как символ, прекрасно подтверждается текстом «Ревизора». **Подтверждение примерами из «Ревизора»:** 1. **Исчезновение совести у персонажей:** * **Городничий:** Антон Антонович Сквозник-Дмухановский — яркий пример человека, у которого совесть атрофировалась. Он берет взятки «борзыми щенками», закрывает глаза на беспорядки в городе, обманывает купцов, притесняет солдатских вдов. Он не испытывает угрызений совести за свои поступки, пока не появляется угроза разоблачения. Его главная забота — не справедливость, а собственное благополучие и сохранение власти. * **Чиновники:** Судья Ляпкин-Тяпкин, который берет взятки «щенками» и держит гусей в присутствии; попечитель богоугодных заведений Земляника, который ворует и доносит на всех; смотритель училищ Хлопов, который боится всего на свете; почтмейстер Шпекин, который вскрывает чужие письма из любопытства — все они демонстрируют полное отсутствие совести и моральных принципов в своей работе. Они не служат государству или народу, а лишь своим личным интересам. 2. **«Ложный ревизор» Хлестаков и «настоящий ревизор» — совесть:** * **Хлестаков** — это «ложный ревизор». Он не имеет никакой власти, он пуст и ничтожен. Но именно его появление, ошибочно принятое за приезд настоящего ревизора, заставляет чиновников проявить свою истинную сущность. Они начинают суетиться, лгать, давать взятки, пытаясь скрыть свои грехи. Хлестаков, сам того не ведая, становится катализатором, который обнажает их безнравственность. * **«Настоящий ревизор»** — это совесть, которая, как символ, появляется в финале. Немой сцена, когда жандарм объявляет о приезде настоящего ревизора из Петербурга, и все замирают в ужасе, — это кульминация. В этот момент чиновники осознают, что их обман раскрыт, что их ждет неминуемое наказание. Это не просто страх перед внешним контролем, это и пробуждение (пусть и запоздалое) внутренней совести, которая, наконец, «обнаруживается». 3. **Душевный крах и смех с горечью:** * **Городничий** в финале переживает настоящий душевный крах. Его мечты о генеральском чине, о жизни в Петербурге рушатся. Он осознает, что его обманули, что он сам оказался в дураках. Его знаменитая фраза: «Чему смеётесь? Над собою смеётесь!» — это не только обращение к зрителям, но и к самому себе. В его состоянии соединяется горечь от разоблачения, стыд и убийственная ирония над собственной глупостью и порочностью. * **Немой сцена** — это воплощение «смеха с горечью». Зритель смеется над абсурдностью ситуации и глупостью персонажей, но этот смех пронизан горечью от осознания того, что такая действительность возможна, что такие люди управляют страной. Это смех, который обличает и заставляет задуматься о нравственном состоянии общества. Таким образом, Гоголь через «Ревизора» показывает, как отсутствие совести приводит к нравственному разложению, и как ее внезапное, пусть и символическое, появление вызывает душевный крах у тех, кто ее утратил. 10. Какова сценическая история комедии Н. В. Гоголя «Ревизор»? Как была принята она общественностью и критикой? Ответ: **Сценическая история комедии «Ревизор»** началась 19 апреля 1836 года на сцене Александринского театра в Петербурге. Затем, 25 мая того же года, состоялась премьера в Москве, в Малом театре. **Принятие общественностью и критикой:** * **Первые постановки:** Премьера в Петербурге вызвала неоднозначную реакцию. Часть публики была в восторге, смеялась и аплодировала. Другая часть, особенно чиновники и представители высшего общества, была возмущена. Они увидели в пьесе карикатуру на себя и на российскую действительность, посчитали ее оскорбительной и клеветнической. Многие уходили из театра в негодовании. * **Реакция Николая I:** Известно, что император Николай I присутствовал на премьере и, несмотря на возмущение многих, сказал: «Ну и пьеска! Всем досталось, а мне более всех!» Это высказывание, по сути, спасло пьесу от запрета и обеспечило ей дальнейшую сценическую жизнь. Император, видимо, увидел в комедии не личное оскорбление, а полезное обличение пороков, которое могло послужить уроком. * **Критика:** * **Консервативная критика** резко осуждала пьесу, обвиняя Гоголя в искажении действительности, отсутствии патриотизма и даже в «грязи». Они не понимали или не хотели понимать сатирический замысел. * **Прогрессивная критика** (например, В. Г. Белинский) высоко оценила «Ревизора». Белинский увидел в комедии глубокое социальное произведение, которое правдиво и смело обличает пороки общества. Он подчеркивал реализм Гоголя и его умение создавать типичные образы. * **Дальнейшая судьба:** Несмотря на первоначальные споры, «Ревизор» быстро завоевал признание и стал одной из самых популярных и часто ставящихся пьес в русском театре. С течением времени ее значение как классического произведения русской литературы и театра только возрастало. Таким образом, «Ревизор» с самого начала вызвал бурные дискуссии, но благодаря своей художественной силе и актуальности быстро занял почетное место в истории русского театра. 11. В чём новизна комедии? Как говорит сам автор о замысле своего произведения? Что относил В. И. Немирович-Данченко к «тайнам сценического обаяния Гоголя»? Ответ: **Новизна комедии «Ревизор»:** * **Отсутствие положительного героя:** В традиционных комедиях обычно был положительный герой, который противостоял порокам. У Гоголя такого героя нет. Все персонажи, за исключением разве что слуги Осипа, погрязли в пороках. Единственное «честное, благородное лицо» — это смех. * **«Комедия положений» и «комедия характеров»:** «Ревизор» сочетает в себе элементы комедии положений (основанной на путанице и недоразумениях) и комедии характеров (основанной на раскрытии типичных черт персонажей). * **Глубокий социальный подтекст:** Комедия не просто смешит, а глубоко анализирует социальные проблемы, обличает систему, а не отдельных людей. * **Немой сцена:** Финальная немая сцена, когда все замирают в ужасе, — это новаторский прием, который усиливает драматизм и символизм произведения. * **«Фантасмагоричность» образа Хлестакова:** Хлестаков — это не традиционный обманщик, а скорее «мираж», который отражает страхи и ожидания окружающих. **Как сам автор говорит о замысле своего произведения:** Гоголь видел свою комедию как «зеркало», в котором должно было отразиться все «дурное» в России. Он хотел, чтобы зритель, смеясь над персонажами, узнавал в них себя или своих знакомых, задумывался о собственных недостатках. Он стремился к тому, чтобы смех был «сквозь слёзы», чтобы он очищал и побуждал к нравственному совершенствованию. В «Авторской исповеди» и «Театральном разъезде после представления новой комедии» Гоголь подчеркивал, что его цель — не просто развлечь, а показать «всеобщую болезнь», «всеобщий порок». **Что относил В. И. Немирович-Данченко к «тайнам сценического обаяния Гоголя»:** Выдающийся театральный деятель В. И. Немирович-Данченко, один из основателей МХТ, видел «тайны сценического обаяния Гоголя» в следующем: * **Живость и правдивость характеров:** Несмотря на гротеск, персонажи Гоголя невероятно живы и узнаваемы. * **Музыкальность и ритм речи:** Гоголевский текст обладает особой интонацией, ритмом, которые делают его очень выразительным на сцене. * **Глубина подтекста:** За внешним юмором и фарсом скрывается глубокий смысл, трагизм и социальная критика. * **Возможность для актера:** Гоголь дает актерам огромный простор для создания ярких, многогранных образов, позволяя им раскрыть всю палитру человеческих эмоций и пороков. * **Сочетание смешного и страшного:** Умение Гоголя соединять комическое с трагическим, смех с горечью, что делает его пьесы особенно пронзительными и актуальными. 12. Известно, что Николай I после первого представления пьесы сказал: «Ну и пьеска! Всем досталось, а мне более всех!» Чем объяснить возмущение пьесой всех сословий? Ответ: Слова Николая I: «Ну и пьеска! Всем досталось, а мне более всех!» — очень точно отражают суть реакции на «Ревизора». **Возбуждение пьесой всех сословий объясняется тем, что Гоголь показал в ней универсальные пороки, присущие не только чиновникам, но и всему обществу:** * **Чиновники:** Они были возмущены, потому что увидели в пьесе прямое обличение своих собственных грехов: взяточничества, казнокрадства, безделья, лицемерия. Гоголь не просто показал отдельные недостатки, а создал обобщенный, узнаваемый образ коррумпированной бюрократической системы. * **Помещики и дворяне:** Многие из них также могли узнать себя в образах, которые, хоть и не были главными, но отражали общие черты провинциального дворянства: праздность, сплетни, стремление к выгоде, страх перед властью. * **Купцы:** Они были показаны как жертвы произвола чиновников, но при этом и сами не были безгрешны, стремясь к обману и наживе. Их жалобы Хлестакову, по сути, были попыткой использовать «ревизора» в своих интересах. * **«Мне более всех!» (Николай I):** Император, как глава государства, понимал, что пьеса обличает не просто отдельных чиновников, а всю систему управления, за которую он нес ответственность. Он увидел в ней критику неэффективности и коррупции, которая пронизывала все уровни власти. Его слова показывают, что он осознавал глубину проблемы, поднятой Гоголем. Таким образом, «Ревизор» вызвал возмущение, потому что Гоголь, как в зеркале, показал обществу его неприглядные стороны. Каждый, кто смотрел пьесу, мог узнать в ней себя или своих знакомых, свои пороки и недостатки, что было крайне неприятно и болезненно. 13. В чём особенности сюжета комедии? Какие стороны интриги опущены или отодвинуты на второй план? Ответ: **Особенности сюжета комедии «Ревизор»:** 1. **«Немая сцена» в начале:** Пьеса начинается с объявления городничего о приезде ревизора, что сразу создает напряжение и запускает всю интригу. 2. **«Ошибка» как двигатель сюжета:** Весь сюжет строится на грандиозном недоразумении — Хлестакова ошибочно принимают за ревизора. Это не сознательный обман Хлестакова, а ошибка, порожденная страхом и предвзятостью чиновников. 3. **Отсутствие традиционной любовной интриги:** Хотя Хлестаков ухаживает за Анной Андреевной и Марьей Антоновной, это не является центральной любовной линией. Его ухаживания — это часть его хвастовства и приспособленчества, а не искренние чувства. 4. **«Немой сцена» в финале:** Завершение пьесы немой сценой, когда все замирают в ужасе от известия о приезде настоящего ревизора, — это новаторский прием, который усиливает драматизм и символизм, оставляя зрителя в состоянии глубокого размышления. 5. **Кольцевая композиция:** Пьеса начинается с ожидания ревизора и заканчивается объявлением о приезде настоящего ревизора, что создает ощущение замкнутого круга и безысходности. **Какие стороны интриги опущены или отодвинуты на второй план:** 1. **Любовная интрига:** Как уже упоминалось, любовные отношения Хлестакова с матерью и дочерью не являются главной интригой. Они служат лишь для раскрытия характеров персонажей (тщеславие Анны Андреевны, наивность Марьи Антоновны, легкомыслие Хлестакова) и усиления комического эффекта. 2. **Детективная интрига (разоблачение):** Хотя в пьесе есть элемент разоблачения (Хлестаков оказывается не ревизором), это не является центральной детективной линией. Разоблачение происходит не благодаря чьему-то расследованию, а благодаря письму Хлестакова, которое случайно вскрывает почтмейстер. Главное не то, кто разоблачит, а то, как персонажи ведут себя под угрозой разоблачения. 3. **Моральная интрига (борьба добра со злом):** В пьесе нет четкой борьбы добра со злом, где добро побеждает. Все персонажи, по сути, являются носителями пороков. Интрига сосредоточена не на моральном выборе героев, а на их реакции на внешнюю угрозу и на обнажении их истинной сущности. Таким образом, Гоголь сознательно отодвигает на второй план традиционные для комедии интриги, чтобы сосредоточиться на главном — на сатирическом изображении пороков общества и на психологическом раскрытии персонажей через их страх и лицемерие.